Как нарисовать натюрморт: краткая информация для начинающих
Натюрморт - жанр изобразительного искусства, основанный на изображении неодушевленных предметов.
Натюрморт для начинающих является почти обязательным занятием, ведь именно с помощью данного жанра можно понять основные принципы, используемые в любом другом. Потому и в художественных школах, и на курсах ученики сначала занимаются исключительно написанием натюрмортов. Тренируя данный навык, они учатся распознавать форму объекта, его цвета и оттенки, расположение в пространстве и взаимодействия с другими предметами. Но как нарисовать натюрморт, если никогда этим не занимался? Разобраться с этим поможет данная статья.
Поэтапное рисование натюрморта
Для того чтобы начать рисовать натюрморт, необходимо определиться с тем, что именно вы хотите изобразить. Это могут быть фрукты и овощи, цветы, предметы интерьера - все что душе желается. Также важен фон, в зависимости от него натюрморт может быть:
- В интерьере, когда предметы стоят на столе, полу, окне, стуле и так далее. Все это считается простым фоном.
- В природе, например, вписанным в пейзаж, либо предметы могут быть на фоне арки или окна с видом на улицу. Это уже сложный фон, так как требует больше времени на прорисовку.
Немаловажно изначально понимать, какое настроение вы хотите передать и что именно выразить. Ведь натюрморт может скрывать в себе не меньше смысла, чем любое другое произведение искусства. Натюрморт может передавать восхищение именно красотой предметов, тогда он пишется в жанре реализма, в котором объекты прописываются максимально похожими на оригинал; а может выражать мысли и эмоции художника, тогда уже применяются различные стили - экспрессионизм, импрессионизм, абстракция и другие. Перед тем как самому нарисовать натюрморт, стоит хорошенько подумать, что именно вы хотите от своего творения, что желаете сказать с его помощью и как это выразить.
Выбор предметов
Когда идея придумана и решен основной посыл картины, приходит время приступать к работе. Начинается она с поиска предметов для натюрморта, которые надо собрать в общую композицию.
Композицию следует выставлять на простом фоне, лучше всего на столе, и брать достаточно простые предметы, такие как фрукты, непрозрачные вазы простой формы, книги и другие.
Всегда существует главный предмет. Он фокусирует на себе все внимание, поэтому его важно удачно выбрать и правильно поставить. Обычно мы привыкли располагать такой предмет в середине картины, но по закону композиции не стоит ставить его в центр, лучше все группировать немного в стороне.
Составление композиции
Чтобы рисунок притягивал взгляды, нужна интересная композиция. Лучше всего она получается, если некоторые предметы немного перекрывают друг друга, а какие-то стоят отдельно. Чтобы создать такую композицию, нужно экспериментировать, двигать предметы, ставить их в разные места и даже друг на друга.
Также важно подсветить всю эту красоту искусственным светом (можете поставить рядом настольную лампу), тогда на предметах будет красивый блик, который не будет постоянно менять свое положение в течение дня, а это важно, ведь картина пишется за несколько часов, а порой и дней.
Поиск ракурса
Ракурс - это то, откуда мы смотрим на картину. Мы можем видеть композицию сбоку, а можем анфас, она может стоять на уровне наших глаз, или же мы смотрим на нее сверху. В зависимости от ракурса картины будут получаться совершенно разными.
Ракурс имеет большое значение. С ним, как и с композицией, следует "поиграть" и поискать самый выгодный вариант. Только если сначала мы двигали композицию, то теперь подвигаться придется уже нам самим.
Выбор материалов
Чтобы учиться рисовать, гуашь - лучшее решение. Этот материал не течет, накладывать его можно слоями, а значит, погрешности убирать не трудно. Рисовать можно на холсте либо на толстой бумаге для черчения - так даже бюджетнее.
Для рисунка стоит выбрать только два или три основных цвета, которые будут доминировать. Остальные цвета нужно использовать лишь для получения оттенков основных цветов. Тогда картина будет смотреться гармонично и целостно.
Создание наброска
Перед тем как нарисовать натюрморт красками, его следует набросать сначала карандашом. А еще лучше - нарисовать небольшую копию нашей картины карандашом в углу листа, чтобы проверить удачность выбранной композиции, только после этого можно сделать зарисовку композиции в полную величину. Так мы избежим больших проблем с расположением объектов на бумаге, таких как постоянное перерисовывание.
Заключительный этап
После всех предыдущих действий приходит пора рисования - самое интересное. Рисовать лучше начинать с больших объектов, переходя к маленьким, сравнивая их оттенки между собой, приглушая цвета в глубине и делая больший контраст у предметов, которые ближе.
Также стоит помнить, что между предметами и цветами нужна связь. Если линии, образующие яблоко, будут переходить в линии тени от бутылки, натюрморт будет смотреться целостнее. Также не стоит забывать и об оттенках, которые предметы оставляют друг на друге и перебрасывать цвета с одного предмета на соседние, даже если вы их почти не замечаете на оригинале.
Примеры натюрмортов, доступных новичкам
Для того чтобы создать собственный натюрморт, недостаточно просто изучить теорию. В этом деле нужна наглядность. Для этого мы подобрали несколько легких рисунков натюрмортов, с которых вы можете взять пример.
Напрмер, здесь изображен неплохой минималистичный натюрморт с простым фоном и простыми предметами, доступный для любого начинающего художника.
Данный натюрморт выглядит проще, но на деле является очень хорошей тренировкой для прорисовки предметов из стекла.
На фото ниже - натюрморт в теплых оттенках с двумя контрастными цветами.
А здесь, наоборот, холодный зимний натюрморт для тренировки прорисовки чайников - предметов сложной формы.
Теперь вы знаете, как нарисовать натюрморт, но стоит понимать, что стремиться изобразить именно так, как представлено на фотографиях, не нужно. Существуют различные техники и стили написания, для начала полезно просто следовать своему собственному порыву, делать так, как вы чувствуете. Тем более что намного полезнее и интереснее рисовать с натуры. Но возможно, какие-то картины смогут вдохновить и направить вас, это будет значить, что данная статья выполнила свою задачу. Так что творите и не бойтесь ошибок, ведь каждая ошибка - это шаг к победе!